Un peu de ciné, un peu de musique, un soupçon de théâtre, quelques histoires et un méli-mélo de tout et n’importe quoi, le tout sans prétention aucune.
Bienvenue sur eBooblog.
Si vous connaissez Mr Bean, alors cette tête vous dit sûrement quelque chose ! Bien que n’étant pas un grand fan de Mr Bean pour son humour à gags, je suis néanmoins en admiration devant le jeu d’acteur incroyable de ce cher Rowan Atkinson !
Cependant, il faut savoir que Mr Bean est loin d’être la seule corde à son arc. Rowan débuta en effet sa carrière avec des spectacles de one-man-show où il alternait numéros de mimes et sketchs à proprement parlé. L’ensemble formant un univers hilarant et très expressif. La plupart de ses sketchs sont disponibles sur Youtube et beaucoup d’entre eux peuvent être trouvés avec une version sous-titrées en Français (plein de fautes…). En voici un exemple illustrant de conseils destinés aux hommes lors de rendez-vous avec la gente féminine :
Avec Richard Curtis, il créa également la série télévisée Blackadder qui connut un énorme succès au Royaume-Uni. Chaque épisode raconte les aventures de Blackadder et de son valet Baldrick (joué par Tony Robinson) à des périodes historiques différentes. Quelques autres comédiens britanniques connus accompagnent régulièrement le duo, comme par exemple Hugh Laurie ou Stephen Fry.
Enfin, Rowan Atkinson a une carrière développée dans sur le grand écran aussi, ayant joué dans des films tels Hot Shots 2, Quatre mariages et un enterrement, Love Actually, les films de Mr Bean ainsi que les films de Blackadder pour ne citer qu’eux.
“C’est l’histoire de prêtres qui vivent sur une toute petite île à l’Ouest de l’Irlande. Tu verras, c’est particulier mais très marrant.”
Je vous avouerais que, à moi non plus, ça ne m’a pas donné une excellente impression. Aux premiers abords, ça a quand même l’air bizarre… C’est donc un peu sceptique que j’ai regardé le premier épisode de cette “vieille” (1995 – 1998) série britannico-irlandaise. Et là, surprise ! Je suis totalement tombé sous le charme !
Oui, mais pourquoi ?
Je crois que c’est devenu ma série TV comique préférée, par son originalité, son humour si original, décalé et a parfois tendance à tendre vers un absurde léger. Malgré son look un peu vieillot, tout dans cette série est bizarre et bien ficelé. Les paysages et l’accent irlandais me rendent nostalgique. Les personnages ont des traits bien définis et exploités. Les dialogues sont hilarants. Les histoires et situations sont improbables. Bref, tout pour me plaire.
Mais ça parle de quoi alors ?
Craggy Island est une île (factice) située au large des côtes Irlandaises et hébergent des habitants tous un peu bizarres à leur façon. Des simples d’esprits, un couple d’une quarantaine d’années qui se détestent et passent leur temps à essayer de se tuer l’un l’autre mais donnent l’impression d’être LE couple parfait dès qu’ils sont en public, le gardien d’une aire de picnic (ça s’invente pas), etc.
Aux côté de tout ce beau monde, une maison abrite trois prêtres et une gouvernante. Bien entendu ils ont aussi leurs lots de bizarrerie. Mais que font des prêtres isolés sur une petite île comme Craggy Island ? L’explication est simple, l’Eglise n’en veut plus et chacun d’entre eux fut condamné à vivre sur Craggy Island pour leurs mauvais comportements dans le passé.
On peut savoir à quoi ils ressemblent ces gens-là ?
Father Ted (Crilly) est le personnage principal de la série, et de loin le plus raisonnable et “normal”. Il fut envoyé sur Craggy Island après une histoire de détournement de fond à Las Vegas. Il est calme, ou plutôt essaie de rester calme en toute circonstance et se donne du mal pour s’occuper des gens vivant avec lui. Cependant, il a un côté compétitif et rêve de gloire et de reconnaissance auprès du clergé tout comme auprès de n’importe qui d’ailleurs ‘il rêve de devenir une rock star). Joué par Dermot Morgan.
Father Dougal (McGuire) est un jeune prêtre un peu simplet. Il est candide et ignorant, ne comprenant absolument rien et ne pouvant réfléchir plus de 2 minutes sans avoir un horrible mal de tête ou être sujet à une violente crise de folie. Father Ted se demande d’ailleurs s’il n’est pas devenu prêtre grâce une offre promotionnelle du type “collectionnez 12 paquets de chips et devenez prêtre !”. Il se sent très mal à l’aise auprès de la gente féminine et essaie donc d’éviter au maximum la présence de femmes. Il a régulièrement des prises de conscience innatendues (réaliser qu’il est dans un avion après une discussion de 10 minutes avec son voisin). Joué par Ardal O’Hanlon.
Father Jack (Hackett) est un prêtre assez agé, alcoolique, vulgaire et violent. Il passe la plupart du temps assis dans fauteuil à dormir ou à boire du whisky. Father Jack ne parle jamais, mais s’exprime de temps à autre en criant agressivement les seuls mots restants dans son vocabulaire plus que réduit (”Feck” (version irlandaise et plus légère du F-word), “Drinks”, Girls”, “Arse”). Il ne supporte pas que quelqu’un regarde la télévision quand il dort et jette donc une bouteille dans la télé à chaque fois que c’est le cas. Il est également somnambule et il lui arrive donc de se promener dans les bois la nuit, simplement vétu de ses chaussettes et d’un casquette. Joué par Frank Kelly.
Mrs Doyle est la gouvernante de la maison. Elle est très expressive et hyperactive. Elle est passionné par la préparation du thé, boisson qu’elle propose à longueur de journé aux prêtres. Elle ne supporte pas que quelqu’un refuse une tasse de thé et insiste donc avec d’interminables “go on, go on, go on” jusqu’à ce que la personne en question accepte finalement. Un peu vieux-jeu, elle est choquée par la vulgarité. Elle est assez maladroite et tombe régulièrement de la fenêtre ou du toit (en le réparant, car oui, elle ne fait pas que du thé, elle répare aussi le toit et creuse des mètres cubes dans le jardin quand c’est nécessaire (???)). Mrs Doyle est de loin mon personnage préféré ! Jouée par Pauline McLynn.
Des extraits pour se faire une idée ?
La grande majorité des vidéos disponibles sur Youtube sont bloquées pour les internautes n’habitant pas au Royaume-Uni. Il en reste cependant quelques unes, mais pas forcément les meilleures …
Comment imaginer un classement sur l’humour anglais sans les Monty Python ? Il est vrai que généralement ils se trouvent dans le top 3, mais j’ai préféré favoriser d’autres artistes pour changer… Cet article est relativement court, compte tenu du fait qu’il n’ait plus tellement nécessaire de présenter cette troupe d’artiste au vue de leur succès, même en France.
Tout le monde a bien sûr déjà entendu parler, vu ou revu certains films des Monty Python, le plus célèbre étant le fameux Sacré Graal (1975). Mais il faut savoir que les Monty Python c’est avant tout le Monty Python’s Flying Circus, une série de sketchs télévisés qui les (Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones et Michael Palin) a rendu célèbres. Ces sketchs sont complétement décalés et sont pour moi synonymes de “l’humour anglais”.
Voici deux de leurs sketchs dont un des plus célèbres, The Ministry of Silly Walks.
The Ministry of Silly Walks
Silly Job Interview
Après un succès à la télévision, le groupe de comédiens s’est lancé dans le cinéma en créant des films sur le même ton.
Voici un extrait de Sacré Graal. Il s’agit du “procès” voire de “l’enquête scientifique” sur une présumée sorcière… ;D Comment savoir si une femme est une sorcière ?… La réponse dans la vidéo.
Bon je sais, ce n’est pas vraiment la première fois que je parle de lui sur le blog mais il mérite, selon moi, sa place dans le Top de l’humour anglais. En effet alors qu’il est à la base humoriste, il est aussi acteur, chroniqueur dans des postcasts et créateur de deux séries à succès : The Office et Extras.
Ricky l’humoriste
Etant déjà allé voir un spectacle de cet humoriste, je vais juste m’autocité, en copiant ce que j’avais dit sur son spectacle et sur son type d’humour (caustique…) :
“Je ne suis pas un très grand adept du stand-up d’habitude mais j’aime les spectacles de Ricky Gervais. Ce type a une facilité de jeu impressionante, une ponctuation et un rythme intéressants. Les transitions sont subtiles et presque invisibles si on n’y fait pas attention. Et pour rendre la chose encore plus fluide, il équilibre très bien les périodes de ‘non-jeu’ et de jeu, ce qui donne l’image d’un personnage ni trop décalé, ni trop sérieux et permet d’aborder des sujets plus ou moins importants dans notre société d’une manière très légère.
Parlons du fond donc ! Ce que j’aime chez cet humoriste c’est ce côté agressif et sarcastique, se moquant des conventions, des tabous et des critiques. Tout y passe : les handicapés, les homos, les gros, la religion, etc. “Un spectacle classique de stand-up”. Non ! Car encore une fois, si c’était un spectacle classique, ça ne me ferait pas rire et l’aspect moraliste ou je-m’en-foutiste à deux balles m’aurait énervé. Il manie très bien les sujets en les prenant totalement à la dérision.“
Ricky et The Office
Ricky Gervais est le créateur de The Office, une série TV filmée sur forme d’un documentaire suivant la vie des différentes personnes travaillant dans un bureau. Certains personnages sont haut en couleurs, et c’est particulièrement le cas pour David Brent (joué par Ricky Gervais), le patron un peu lourd, sûr de lui et persuadé d’avoir un humour décapant, enchaînant les blagues ratées, mal placées et ne se rendant jamais compte qu’il est complétement ridicule.
La série a connu un succès énorme au Royaume-Uni et a été ensuite été adapté aux Etats-Unis dans une version avec Steve Carell. Elle fut également adapté en une version français, Le Bureau, diffusé sur Canal + en 2006, mais qui n’a pas vraiment convaincu le public.
Voici une vidéo qui permet de montrer à la fois, le type d’ambiance de la série, un aperçu de l’humour (qui rend un peu mal à l’aise face au ridicule des personnages) et qui souligne également des traits de la personnalité surexcitée et enfantine de Ricky Gervais.
Il s’agit en effet du bêtisier de la première saison de la série.
Il s’agit d’une série humoristique diffusée sur BBC1 et BBC2 entre 1989 et 1995. Chaque épisode de 35 minutes était en fait une série de sketchs des deux comédiens Stephen Fry et Hugh Laurie. Les transitions entre ces sketches étaient constituées de fausses interviews dans les rues, ou les personnages délirants étaient, eux aussi, joués par le duo comique.
C’est qui ?
Même si Hugh Laurie est aujourd’hui connu pour sa performance dans Dr. House, il faut s’avoir que A bit of Fry and Laurie représenta le tremplin le plus important de sa carrière. Stephen Fry, quant à lui, a probablement l’une des carrières artistiques les plus importantes et les plus variées au monde. Ecrire des livres, jouer la comédie, jouer le drame, présenter des émissions de télévision, écrire pour des journaux, réaliser des films, il semble savoir tout faire.
Des détails ?
Dans son format, A bit of Fry and Laurie peut s’apparenter au travail des Nuls en leur temps, mais avec plus de dialogue et un humour plus axé sur les jeux de mots. De plus, alors que Les Nuls basaient beaucoup leur humour sur des gags visuels, Fry et Laurie semblent travailler leurs personnages plus profondément, en identifiant mimiques, tics et manies de ces derniers, jusque dans le moindre détail. Enfin, tout en ayant beaucoup de sketchs dit “légers” et ne se prenant pas au sérieux, les deux accolytes survolent aussi l’actualité, extrayant l’aspect comique voire ridicule de la politique, de l’économie ou d’autres sujets plus “sérieux” de notre société.
On peut voir ?
Mais comme rien n’est jamais mieux qu’un exemple, j’ai sélectionné (après une bonne heure d’hésitation), trois sketchs qui représentent bien, à mon humble avis, le type d’humour de A bit of Fry and Laurie.
La première vidéo met en avant la force comique de leurs mimiques et de leurs dialogues raffinément exagérés, à travers l’interview d’un linguiste passionné.
Dans cette deuxième vidéo, Fry et Laurie tire le portrait satirique de deux critiques types.
Enfin, voici un exemple parfait de jeux de mots en Anglais.
En voilà une idée qu’elle est bonne ! En voilà des gens qui utilisent leurs ressources pour créer quelque chose d’humain et d’utile pour la socité ! L’association nationale Le Refuge est une structure conventionnée par l’Etat qui a pour but d’aider les jeunes homosexuels à affronter toute forme d’homophobie (aggressions, rejet par son entourage) ou de mal-être (perte totale de confiance en soi, pensées suicidaires).
L’association a pour l’instant trois délégations installées à Montpellier, Paris et Marseille. Le Refuge accompagne ces jeunes homosexuels rencontrant des difficultés en leur apportant un soutien psychologique, médical, voire même un hébergement de courte période dans les cas les plus graves.
Cependant, il est assez regrettable de constater qu’il n’existe que 12 places d’hébergement temporaire à ce jour. Bien sûr ce n’est pas rien, mais ce n’est toujours pas grand chose… Allez, un petit effort M. L’Etat…
Il est existe un numéro de téléphone pour contacter directement Le Refuge : 06 31 59 69 50.
De plus toutes les informations sur les permanances qui sont assurées ainsi que les adresses des différents centres peuvent être trouvées sur la page suivante :
Une initiative à saluer donc et pourtant… Il a fallu qu’ils gâchent tout en un spot “publicitaires”. L’association s’est vu offrir un espace publicitaire par TF1 afin qu’ils puissent diffuser gratuitement un spot présentant leurs objectifs et les moyens de les contacter. Belle initiative une fois de plus.
Mais alors, pourquoi a-t-il fallu qu’ils tournent un clip à l’arrache avec pour “présentateur” l’un des homos les plus efféminés et clichés du showbizz, lui-même relayé par un acteur non moins maniéré et au talent douteux, le tout monté à l’arrache avec un bouquet final musical gnan-gnan pratiquement arrêté au milieu d’une phrase ?! Pourquoi ?!
Je n’ai absolument rien contre Magloire et son implication pour Le Refuge témoigne sans nulle doute de sa générosité et de sa prévenance, mais honnêtement je ne suis pas convaincu qu’il soit la meilleure personne pour faire passer ce genre de message. Ou peut-être me trompe-je ? Peut-être Magloire est-il l’homo à qui on peut facilement s’identifier ? Peut-être ne véhicule-t-il pas tant de clichés que ça ? Peut-être les gens n’associent-ils pas directement l’homosexualité à des manières exagérées et une prononciation abusivement efféminée (sur des mots comme “refuuge” ou “homosexuels”) en voyant le spot ?
Peut-être… Mais je suis loin d’être convaincu que la forme défende le fond. Et je trouve surtout dommage qu’un spot pour une telle association véhicule accidentellement des clichés non applicables au plus grand nombre.
Encore une fois, aucun reproche à Magloire, mais plutôt au responsable du “casting”.
Voici une vidéo tirée d’une interview de Magloire par Morandini, qui décrit les objectifs de l’association et qui contient le clip susmentionné.
Pour toute information sur l’assiocation Le Refuge, voici leur site internet :
…
Parlons fond…